I talenti dell’edizione 2025 – Masterclass di Pianoforte e Fiati

Nata nel 2007, Hikaru Shibata ha iniziato a studiare pianoforte all’età di tre anni. Ha vissuto in Thailandia e Laos per otto anni prima di tornare in Giappone nel 2017. Dal 2024 vive a Varsavia, in Polonia. Attualmente studia con la Dott.ssa Agnieszka Przemyk-Bryła.

Ha ricevuto una borsa di studio come vincitrice delle Finali Internazionali Solistiche dell’Associazione per la Musica nelle Scuole Internazionali (AMIS). Tra i suoi riconoscimenti si annoverano il Primo Premio alla 2ª Ashiya Music Competition, il Gold Award alla 1ª Singapore International Music Competition, il Primo Premio alla 1ª International Young Artist Competition organizzata da SIMA Classics, il Gold Award alla 21ª International Chopin Piano Competition in Asia, il Primo Premio Assoluto alla 5ª Tadini International Music Competition in Italia, e il Primo Premio alla 5ª IMOLA International Piano Audition in Giappone. Inoltre, ha ricevuto per due anni consecutivi il Premio per l’Incoraggiamento Culturale Studentesco dalla Città di Wakayama e il Premio Culturale Junior dalla Prefettura di Wakayama.

Negli ultimi anni ha partecipato a masterclass con rinomati professori come Vincenzo Balzani, Philippe Raskin, Piotr Paleczny, Dina Yoffe e Vanessa Latarche, sia in Italia che in Polonia.

Oltre alle esibizioni solistiche, ha fatto parte per cinque anni del Jr. Ensemble Project organizzato dall’Università delle Arti di Tokyo, dove ha studiato e si è esibita con il Prof. Kazuki Sawa (violino), già presidente dell’università, insieme ad Aki Sawa (violino), Katsuya Matsubara (violino), Chika Murata (pianoforte) e Naoko Miyashita (pianoforte).

Alla 3ª edizione del Kinokuni Music Festival di Wakayama, in Giappone, si è esibita come solista in un concerto per pianoforte di Mozart, diretta dal Prof. Kazuki Sawa.

Si è esibita presso l’Ambasciata d’Italia a Tokyo, l’Ambasciata di Germania in Laos e le Ambasciate del Giappone in Polonia e in Laos. Nel dicembre 2024 è stata invitata a esibirsi alla Ricezione per la Giornata Nazionale della Thailandia organizzata dall’Ambasciata Reale di Thailandia a Varsavia, ricevendo un Certificato di Riconoscimento dall’Ambasciatore del Regno di Thailandia presso la Repubblica di Polonia.

Born in 2007, Hikaru Shibata began studying piano at the age of three. She lived in Thailand and Laos for eight years before returning to Japan in 2017. Since 2024, she has been living in Warsaw, Poland. She currently studies under Dr. Agnieszka Przemyk-Bryła.  

She was awarded a scholarship as winner of the International Solo Finals of the Association for Music in International Schools (AMIS). Her accolades include First Prize at the 2nd Ashiya Music Competition, Gold Award at the 1st Singapore International Music Competition, First Prize at the 1st International Young Artist Competition presented by SIMA Classics, Gold Award at the 21st International Chopin Piano Competition in Asia, Absolute First Prize at the 5th Tadini International Music Competition in Italy, and First Prize at the 5th IMOLA International Piano Audition in Japan. Additionally, she received the Student Cultural Encouragement Award from the City of Wakayama for two consecutive years, and the Junior Cultural Award from the Wakayama Prefecture.  

In recent years, she has participated in masterclasses with renowned professors such as Vincenzo Balzani, Philippe Raskin, Piotr Paleczny, Dina Yoffe, and Vanessa Latarche in both Italy and Poland.  

In addition to solo performances, she was part of the Jr. Ensemble Project organized by Tokyo University of the Arts for five years, where she studied and performed with Prof. Kazuki Sawa (violin), former president of the university, along with Aki Sawa (violin), Katsuya Matsubara (violin), Chika Murata (piano), and Naoko Miyashita (piano).  

At the 3rd Kinokuni Music Festival in Wakayama, Japan, she performed as a soloist in a Mozart piano concerto under the baton of Prof. Kazuki Sawa.  

She has performed at the Italian Embassy in Tokyo, the German Embassy in Laos, and the Japanese Embassies in Poland and Laos. In December 2024, she was invited to perform at the Thai National Day Reception organized by the Royal Thai Embassy in Warsaw, receiving a Certificate of Appreciation from the Ambassador of the Kingdom of Thailand to the Republic of Poland. 

Nato a Milano il 3 marzo 2005, Giacomo Corbetta ha iniziato lo studio del pianoforte all’età di 6 anni, manifestando fin da subito una spiccata musicalità e una sensibilità particolare. A dieci anni inizia a studiare sotto la guida del M° Vincenzo Balzani e la prof.ssa Catia Iglesias e ottiene già in pochi mesi risultati importanti, riuscendo negli anni successivi a mettere a punto un repertorio di grande difficoltà sia espressiva che tecnica. Pur continuando ad essere seguito dal M° Vincenzo Balzani, dall’anno accademico 2024-25 è iscritto presso il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano sotto la guida della professoressa Silvia Rumi. Si è distinto in diversi concorsi nazionali e internazionali tra cui: 1° Premio Assoluto al Concorso Nazionale “Claudio Abbado”, 1° Premio Assoluto al Caraglio International Piano Competition, 1° Premio Assoluto al Concorso Internazionale di Albenga, 1° Premio Assoluto allo Stradella International Piano Competition, 1° Premio assoluto all’International Piano Competition “Oleggio City”, 3° Premio a Bruxelles per il César Franck Competition, 1° Premio assoluto al concorso nazionale “Villa Oliva”, 1°Premio assoluto al “Tadini International Piano Competition”, 1° Premio nella sua Categoria e il Super Premio nella sezione Young al “Concorso Internazionale Piano Talents” di Milano, 1° Premio all’Orbetello International piano Competition, 1° Premio al Concorso pianistico internazionale di Arona, 1° Primo premio al “Roma International piano competition”. Si è esibito fin in tenera età in importanti esperienze con l’orchestra debuttando alla Palazzina Liberty di Milano con il Concerto per Pianoforte e Orchestra K37 di Mozart con l’Orchestra “M. Jora” diretta da Ovidio Balan. Sempre alla Palazzina Liberty di Milano nello stesso anno esegue il primo movimento del Concerto op.15 di Beethoven con l’Orchestra Antonio Vivaldi diretta dal mto Lorenzo Passerini per poi eseguirlo nella versione integrale all’Auditorium di Morbegno nel 2020. Dal 2015 partecipa tutti gli anni al Campus Lovere organizzato dall’associazione Pianofriends frequentando le Masterclass dei maestri Vincenzo Balzani, Philippe Raskin, Yuri Bogdanov, Vsevolod Dvorkin e Giuseppe Andaloro. È stato selezionato alla masterclass che si è tenuta a Camerino ad agosto 2021, 2022 e 2023 presso l’Accademia della Musica di Camerino voluta e fondata da Andrea Bocelli. Nell’occasione ha eseguito sia brani di musica da Camera sia brani da solista. Nell’estate 2023 ha partecipato alle masterclass di Riccardo Risaliti e Boris Petrushansky all’Accademia Internazionale di Imola e nell’agosto 2023 ha partecipato alla Masterclass di Vincenzo Balzani e Nataliya Trull a Spalato (Croazia) avendo anche l’opportunità di esibirsi nella Hrvatski dom (Split). E’ stato invitato a tenere numerosi recital in sale importati quali: A Palazzo Cavagnis (Venezia), al Festival delle Nazioni a Roma (Tempietto – Teatro Marcello), al “Festival della Gioventù”, al Centro Culturale G. Mahler di Toblach, al Monferrato Classic Festival, nella sala Eutherpe nella città di Leon (Spagna), al Teatro Castagnoli di Scansano. Ha all’attivo un duo con il violinista Leonardo Moretti, con il quale si è esibito più volte. Ha al suo attivo diverse perfomance tenute in Italia e all’estero, tra le quali Salisburgo, Windors, San Pietroburgo, Leòn, all’International Exhibitions per Kawai Italia, per gli Amici del Loggione della Scala, alla Galleria d’arte “Cascina Roma” a San donato milanese, per il Festival Bottega dei suoni di Vigevano. Durante la pandemia globale ha partecipato ai progetti organizzati dalla Pianofriends “Chopin si racconta”, “Romanzo familiare di un genio universale” e “Vicini ma distanti” a cura di Vincenzo Balzani. E’ invitato regolarmente dalla Società dei Concerti di Milano, per cui si è esibito negli anni 2022 e 2024 a Mare Urbano, nel 2023 presso l’Auditorium Lattuada e nel 2025 presso il Teatro Rosetum.

Born in Milan on March 3, 2005, Giacomo Corbetta began studying piano at the age of six, quickly demonstrating remarkable musicality and sensitivity. At the age of ten, he began studying with Maestro Vincenzo Balzani and Prof. Catia Iglesias, achieving significant results within just a few months. Over the following years, he developed a highly demanding repertoire, both technically and expressively. While continuing to study with Maestro Balzani, he enrolled at the Giuseppe Verdi Conservatory in Milan for the 2024–25 academic year, under the guidance of Prof. Silvia Rumi. 

He has distinguished himself in numerous national and international competitions, including: Absolute First Prize at the “Claudio Abbado” National Competition, Absolute First Prize at the Caraglio International Piano Competition, Absolute First Prize at the International Competition of Albenga, Absolute First Prize at the Stradella International Piano Competition, Absolute First Prize at the “Oleggio City” International Piano Competition, Third Prize in Brussels at the César Franck Competition, Absolute First Prize at the “Villa Oliva” National Competition, Absolute First Prize at the Tadini International Piano Competition, First Prize in his category and Super Prize in the Young Section of the “Piano Talents” International Competition in Milan, First Prize at the Orbetello International Piano Competition, First Prize at the Arona International Piano Competition, and First Prize at the “Rome International Piano Competition.” 

From a very young age, he gained orchestral experience, debuting at the Palazzina Liberty in Milan with Mozart’s Piano Concerto K.37 alongside the “M. Jora” Orchestra conducted by Ovidio Balan. In the same venue, he performed the first movement of Beethoven’s Concerto Op.15 with the Antonio Vivaldi Orchestra under Lorenzo Passerini, later presenting the full concerto at the Morbegno Auditorium in 2020. 

Since 2015, he has attended the annual Lovere Campus organized by Pianofriends, taking part in masterclasses with Vincenzo Balzani, Philippe Raskin, Yuri Bogdanov, Vsevolod Dvorkin, and Giuseppe Andaloro. He was selected for the masterclasses held in Camerino in August 2021, 2022, and 2023 at the Accademia della Musica di Camerino, founded by Andrea Bocelli. On those occasions, he performed both chamber and solo works. 

In the summer of 2023, he attended masterclasses with Riccardo Risaliti and Boris Petrushansky at the Imola International Academy and also studied with Vincenzo Balzani and Nataliya Trull in Split (Croatia), performing at the Hrvatski dom. 

He has been invited to give numerous recitals in prestigious venues, including Palazzo Cavagnis (Venice), the Festival delle Nazioni in Rome (Tempietto – Teatro Marcello), the Festival della Gioventù, the Gustav Mahler Cultural Center in Toblach, the Monferrato Classic Festival, the Eutherpe Hall in León (Spain), and the Teatro Castagnoli in Scansano. He performs regularly in a duo with violinist Leonardo Moretti. 

He has performed extensively in Italy and abroad, including in Salzburg, Windsor, Saint Petersburg, León, and at international exhibitions for Kawai Italia. Other notable performances include concerts for the Amici del Loggione della Scala, at the “Cascina Roma” Art Gallery in San Donato Milanese, and the Bottega dei Suoni Festival in Vigevano. 

During the global pandemic, he took part in Pianofriends’ special projects: Chopin si racconta, Romanzo familiare di un genio universale, and Vicini ma distanti, curated by Vincenzo Balzani. 

He is regularly invited by the Società dei Concerti di Milano, performing in 2022 and 2024 at Mare Urbano, in 2023 at the Auditorium Lattuada, and scheduled for 2025 at the Teatro Rosetum. 

Mattias Antonio Glavinic, italo-croato, di quindici anni, frequenta da 4 anni il corso “Giovani Talenti” presso il Conservatorio “Benedetto Marcello” di Venezia, nella classe del prof. Gianluigi Polli. Frequenta i corsi di perfezionamento del Maestro Roberto Plano presso l’Accademia di Pinerolo. E’ borsista dell’Accademia musicale del Liechtenstein e partecipa alle settimane e alle attività intensive dell’accademia. Mattias ha vinto più di trenta primi premi assoluti in concorsi nazionali e internazionali. E’ il vincitore assoluto del Concorso Pianistico Steinway per Giovani Talenti 2025. Rappresenterà l’Italia al Festival Internazionale Steinway “Young Talents in Concert” esibendosi nella prestigiosa sala da concerto “Laeiszhalle” di Amburgo. Ha vinto quattro volte il “Premio Giol”, il concorso che premia i più meritevoli e talentuosi studenti del conservatorio. Nel 2017 è stato scelto tra i sette pianisti che l’Associazione Pianofriends ha selezionato per Wunderkinder, concerto dedicato ai giovani pianisti nel contesto del Festival dell’Alto Adige nella prestigiosa sala Gustav Mahler a Dobbiaco, alla presenza del presidente della repubblica Sergio Mattarella. Nel 2019 ha tenuto il suo primo recital da solista e il primo concerto con l’orchestra. Ha tenuto recital al “Festival Galuppi” alle Sale Apolinee del Teatro La Fenice, al Festival “Generazioni Future” a Treviso per la Fondazione Casamarca, al “Festival Musicale delle Nazioni” nel Teatro Marcello di Roma, al Festival “Corti, Chiese e Cortili” di Bologna, al Festival “Rovinj Art & More” in Croazia, al concerto in onore di Marija Trandafil – Ars e femmina nell’ambito di “Novi Sad Capitale Europea della Cultura 2022” (Serbia), alla rassegna musicale “Un fiume di note” a Polcenigo e al Castello Miramare di Trieste, alla rassegna musicale “Senza mani – Aspettando Piano FVG”, alla rassegna musicale “Echi istriani” nella Comunita degli Italiani di Rovigno (Croazia), dagli “Amici della musica Giorgio Vianello” di Bassano del Grappa. Si è esibito inoltre nel Teatro“Antonio Belloni” di Barlassina, al “Teatro degli Industri” di Grosseto, al Teatro Miela di Trieste e in ,altri teatri in Italia e all’estero. Si è esibito al Teatro Malibran di Venezia con l’Orchestra del teatro La Fenice, eseguendo Piano Concerto No.2 di F. Chopin, con l’Orchestra Antonio Vivaldi di Sondrio, con l’Orchestra Ferruccio Busoni di Trieste, con l’Orchestra Giovanile di Grosseto, con l’Orchestra Ferruccio Benvenuto Busoni di Empoli, con l’Orchestra del Conservatorio di Musica Benedetto Marcello di Venezia, con l’Orchestra Filarmonica Mihail Jora di Bacau (Romania) e con l’Orchestra dell’Opera b.b. di Zagabria (Croazia). Ha seguito masterclass tenute dai Maestri: Vincenzo Balzani, Roberto Plano, Ruben Dalibaltayan, Yuri Bogdanov e Hinko Haas. Nel 2024 ha partecipato alla Masterclass di alto perfezionamento in pianoforte e fiati organizzata dalla Fondazione Andrea Bocelli in collaborazione con le associazioni “Piano Friends” e “Adesso Musica”.

Antonio Mattias Glavinic, Italian-Croatian, fifteen years old, has been attending the “Young Talents” program at the Benedetto Marcello Conservatory in Venice for four years, studying under Professor Gianluigi Polli. He is also enrolled in the advanced courses of Maestro Roberto Plano at the Accademia di Pinerolo. He is a scholarship holder at the Liechtenstein Music Academy and participates in its intensive programs and sessions. 

Mattias has won over thirty first prizes in national and international competitions. He is the overall winner of the 2025 Steinway Piano Competition for Young Talents and will represent Italy at the International Steinway Festival “Young Talents in Concert,” performing in the prestigious Laeiszhalle concert hall in Hamburg. He has won the “Giol Prize” four times—an award given to the most deserving and talented students of the conservatory. 

In 2017, he was selected as one of seven pianists chosen by the Pianofriends Association to perform in “Wunderkinder,” a concert dedicated to young pianists as part of the South Tyrol Festival, held in the prestigious Gustav Mahler Hall in Dobbiaco, in the presence of Italian President Sergio Mattarella. In 2019, he held his first solo recital and made his orchestral debut. 

He has performed at numerous festivals and venues, including the “Galuppi Festival” in the Sale Apollinee of Teatro La Fenice, the “Generazioni Future” Festival in Treviso for the Casamarca Foundation, the “Festival Musicale delle Nazioni” at Teatro Marcello in Rome, the “Corti, Chiese e Cortili” Festival in Bologna, the “Rovinj Art & More” Festival in Croatia, a concert in honor of Marija Trandafil – Ars e femmina as part of “Novi Sad European Capital of Culture 2022” in Serbia, the “Un fiume di note” music series in Polcenigo and at the Miramare Castle in Trieste, the “Senza mani – Aspettando Piano FVG” series, and the “Echi istriani” series at the Italian Community of Rovinj (Croatia), as well as for the “Amici della Musica Giorgio Vianello” in Bassano del Grappa. He has also performed in the Teatro “Antonio Belloni” in Barlassina, Teatro degli Industri in Grosseto, Teatro Miela in Trieste, and many other theaters in Italy and abroad. 

He performed at Teatro Malibran in Venice with the Teatro La Fenice Orchestra, playing Chopin’s Piano Concerto No. 2, and has also appeared with the Antonio Vivaldi Orchestra of Sondrio, the Ferruccio Busoni Orchestra of Trieste, the Youth Orchestra of Grosseto, the Ferruccio Benvenuto Busoni Orchestra of Empoli, the Orchestra of the Benedetto Marcello Conservatory of Venice, the Mihail Jora Philharmonic Orchestra of Bacau (Romania), and the Opera b.b. Orchestra of Zagreb (Croatia). He has participated in masterclasses with Maestros Vincenzo Balzani, Roberto Plano, Ruben Dalibaltayan, Yuri Bogdanov, and Hinko Haas. In 2024, he took part in the advanced piano and winds masterclass organized by the Andrea Bocelli Foundation in collaboration with the associations Pianofriends and Adesso Musica. 

Xing Chang è nata il 30 agosto 2002 a Shenzhen, Cina. Nel 2012, Xing Chang comincia il suo percorso pianistico sotto la guida di Maestro Vincenzo Balzani, con cui oggi prosegue.

È vincitrice di vari concorsi internazionali, per esempio il 1° premio assoluto al Pianotalents di Milano (2015), il 1° premio assoluto al Concorso Internazionale “F. Chopin” di Roma (2016). Il 1° classificato al Concorso Internazionale per Pianoforte e Orchestra “Città di Cantù” (2017), il 1° premio assoluto al Concorso internazionale Nuova coppa pianisti di Osimo (2018), il 2° classificato al Neopolitan International Piano Master Competition di Napoli (2018), il premio Beethoven di Sondrio (2020), il 1° premio assoluto al Tadini International Piano Competition (2021) ect.

Si è esibita in diverse sale, tra le quali Auditorium della Conciliazione di Roma, Sala Verdi di Milano, Sala Ridotto del Teatro comunale di Vicenza, Sala Bianca del Palazzo Pitti di Firenze, Sala Eutherpe di Leon, Casa Botines di Leon, Shenzhen Concert Hall, Shanghai Concert Hall ect. Ha tenuto vari concerti per la prestigiosa Società dei Concerti di Milano in diverse sedi come Auditorium Gaber e la Palazzina Liberty di Milano.

Dal 2021 suona in Duo con la sassofonista Eleonora Fiorentini, la cui ha conosciuto durante la Masterclass di musica da camera per fiati e pianoforte sostenuto dal Maestro Vincenzo Balzani presso l’Accademia della musica di Camerino in collaborazione con il Maestro Vincenzo Correnti sostenuta dalla Andrea Bocelli Foundation. Sempre in collaborazione con la Andrea Bocelli Foundation, Xing ha partecipato in veste da solista e in Duo varie occasioni come la serata “E Lucevan le stelle” allo sferisterio di Macerata, Concerto di Natale (2022) a Palazzo Vecchio di Firenze e tante altre. In Duo Xing e Eleonora hanno suonato in varie sale e teatri, come al Tempietto di Roma, Teatro di Piacenza, Teatro Rosetum di Milano ect.

Ha suonato varie volte con l’Orchestra Filarmonica “M. Jora” di Bacau diretta da Maestro Ovidiu Balan e l’Orchestra “Antonio Vivaldi” diretta da Maestro Lorenzo Passerini.

Nel 2021 si è laureata dal Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano con 110 e Lode e la menzione d’onore dalla classe di Maestra Anna Abbate. Nel 2023 si è laureata dall’Accademia di Ridotto con massimo dei voti dalla classe di Maestro Vincenzo Balzani. Nel 2025 si è laureata dal Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano con 110 e Lode e la menzione d’onore dalla classe di Maestra Silvia Rumi.

Xing Chang was born on August 30, 2002, in Shenzhen, China. In 2012, she began her piano studies under the guidance of Maestro Vincenzo Balzani, with whom she continues to study today. 

She is the winner of numerous international competitions, including the Absolute First Prize at Pianotalents in Milan (2015), the Absolute First Prize at the “F. Chopin” International Competition in Rome (2016), First Prize at the International Competition for Piano and Orchestra “Città di Cantù” (2017), the Absolute First Prize at the Nuova Coppa Pianisti International Competition in Osimo (2018), Second Prize at the Neapolitan International Piano Master Competition in Naples (2018), the Beethoven Prize in Sondrio (2020), and the Absolute First Prize at the Tadini International Piano Competition (2021), among others. 

She has performed in various venues, including the Auditorium della Conciliazione in Rome, Sala Verdi in Milan, Ridotto Hall of the Municipal Theatre in Vicenza, Sala Bianca of Palazzo Pitti in Florence, Sala Eutherpe in León, Casa Botines in León, Shenzhen Concert Hall, and Shanghai Concert Hall, among others. She has given several concerts for the prestigious Società dei Concerti di Milano at venues such as Auditorium Gaber and Palazzina Liberty in Milan. 

Since 2021, she has been performing in a duo with saxophonist Eleonora Fiorentini, whom she met during a chamber music masterclass for winds and piano led by Maestro Vincenzo Balzani at the Music Academy of Camerino, in collaboration with Maestro Vincenzo Correnti and supported by the Andrea Bocelli Foundation. Also in collaboration with the Andrea Bocelli Foundation, Xing has performed both as a soloist and in duo at various events such as the concert E Lucevan le Stelle at the Sferisterio of Macerata, the Christmas Concert (2022) at Palazzo Vecchio in Florence, and many more. As a duo, Xing and Eleonora have performed in numerous halls and theaters, including Il Tempietto in Rome, Teatro di Piacenza, Teatro Rosetum in Milan, among others. 

She has performed multiple times with the “M. Jora” Philharmonic Orchestra of Bacau conducted by Maestro Ovidiu Balan, and the “Antonio Vivaldi” Orchestra conducted by Maestro Lorenzo Passerini. 

In 2021, she graduated from the Giuseppe Verdi Conservatory in Milan with highest honors (110 cum laude) and a special mention of honor under the tutelage of Maestra Anna Abbate. In 2023, she graduated with top marks from the Accademia del Ridotto in the class of Maestro Vincenzo Balzani. In 2025, she again graduated with highest honors (110 cum laude) and a mention of honor from the Giuseppe Verdi Conservatory in Milan under the guidance of Maestra Silvia Rumi. 

Emanuele Caporali è nato a Treviglio nel 2007 e ha iniziato lo studio del pianoforte nel 2017 con il M° Giuseppe Donzelli e la Prof.ssa Gioia Zaniboni.

Nel 2018 vince il secondo premio al Concorso Nazionale “Arisi” di Cremona e nel 2019 vince il primo premio assoluto nello stesso concorso. Nello stesso anno vince il secondo premio al Concorso Internazionale “Bettinelli”, ricevendo anche il premio speciale della giuria per la migliore interpretazione di un brano del compositore Bruno Bettinelli. Sempre nel 2019 vince il primo premio assoluto al Concorso Internazionale “Zanuccoli” di Rimini.

Nel 2020 si esibisce al Teatro Nuovo di Treviglio nel concerto commemorativo per Ezio Bosso, eseguendo musiche di Chopin e Joplin.

Nel 2021 vince il primo premio, in altra categoria, ancora al Concorso Nazionale “Arisi” di Cremona e partecipa al Tadini International Piano Campus, Lovere XII edizione, dell’associazione Piano Friends, seguendo le lezioni del M° Vincenzo Balzani e del M° Philippe Raskin.

Dall’autunno 2021 frequenta il Liceo Musicale “Tenca” di Milano, nella classe del Prof.

Andrea Silvio Paolucci e studia presso l’Associazione Piano Friends di Milano, sotto la guida del M° V. Balzani.

Emanuele è invitato regolarmente a partecipare ad eventi organizzati dall’Associazione Pianofriends in collaborazione con altri enti.

Tra questi i Concerti del Tempietto a Roma, i Concerti del Monferrato Classic Festival.

Ha suonato anche in più occasioni con la Società dei Concerti di Milano.

Nell’estate del 2023, sempre grazie alle collaborazioni con Pianofriends ha suonato a Leon (Spagna) per la Fondazione Eutherpe.

Dal 2024 ha anche ottenuto il primo premio assoluto nel concorso Pianotalents e il primo premio al Franz Liszt Center International Piano Competition.

Repertorio musicale cameristico:

-Poulenc Sonata per clarinetto e pianoforte

-Saint-Saens Tarantella op.6

Emanuele Caporali was born in Treviglio in 2007 and began studying piano in 2017 with Maestro Giuseppe Donzelli and Professor Gioia Zaniboni.
In 2018, he won second prize at the National “Arisi” Competition in Cremona, and in 2019 he won the first absolute prize at the same competition. That same year, he also won second prize at the International “Bettinelli” Competition, receiving a special jury award for the best interpretation of a piece by composer Bruno Bettinelli. In 2019, he also won the first absolute prize at the International “Zanuccoli” Competition in Rimini. 

In 2020, he performed at the Teatro Nuovo in Treviglio in a commemorative concert for Ezio Bosso, playing works by Chopin and Joplin.
In 2021, he won first prize in a different category at the “Arisi” National Competition and participated in the 12th edition of the Tadini International Piano Campus in Lovere, organized by the Pianofriends Association, where he studied with Maestros Vincenzo Balzani and Philippe Raskin. 

Since autumn 2021, he has been attending the “Tenca” Music High School in Milan in the class of Professor Andrea Silvio Paolucci and is also studying at the Pianofriends Association in Milan under the guidance of Maestro Vincenzo Balzani.
Emanuele is regularly invited to perform at events organized by the Pianofriends Association in collaboration with other institutions, such as the Concerti del Tempietto in Rome and the Monferrato Classic Festival. He has also performed on several occasions for the Società dei Concerti in Milan. 

In the summer of 2023, thanks to collaborations with Pianofriends, he performed in León (Spain) for the Eutherpe Foundation.
As of 2024, he has won the first absolute prize in the Pianotalents competition and the first prize at the Franz Liszt Center International Piano Competition. 

Chamber music repertoire:

• Poulenc – Sonata for Clarinet and Piano 

• Saint-Saëns – Tarantella, Op. 6 

Giacomo Galvani è nato a Carpi (MO) il 27 gennaio 2004. Ha conseguito il diploma di Liceo Classico presso il Liceo “A. F. Formiggini” di Sassuolo (MO) nel luglio 2023, con votazione 100/100. Attualmente frequenta il terzo anno del Diploma Accademico di I livello in Flauto al Conservatorio “A. Peri” di Reggio Emilia, sotto la guida del M° Giovanni Mareggini. Parallelamente segue un Corso di Alta Formazione Musicale tenuto all’Accademia di Bologna dal M° Andrea Griminelli e frequenta il corso di laurea in Filosofia presso l’Università di Bologna. Ha arricchito la propria formazione musicale partecipando all’orchestra del Conservatorio e a diversi ensemble, spaziando dal repertorio barocco alla musica contemporanea. Studia ottavino con Giovanni Paciello. Ha preso parte a corsi estivi con Mattia Petrilli e Sara Tenaglia e ha assistito a lezioni di Paolo Taballione, Andrea Manco e Francesco Loi. Nel 2025 si è classificato al primo posto nella categoria B della Borsa di Studio “Giorgio Girati”.

Giacomo Galvani was born in Carpi (MO), Italy, on January 27, 2004. He graduated from the Classical High School “A. F. Formiggini” in Sassuolo (MO) in July 2023 with a final score of 100/100. He is currently in his third year of the First-Level Academic Diploma in Flute at the “A. Peri” Conservatory in Reggio Emilia, studying under Maestro Giovanni Mareggini. 

In parallel, he is attending an Advanced Musical Training Course at the Bologna Academy under Maestro Andrea Griminelli, and he is also pursuing a degree in Philosophy at the University of Bologna. 

He has enriched his musical education by participating in the conservatory orchestra and various ensembles, performing a repertoire ranging from Baroque to contemporary music. He studies piccolo with Giovanni Paciello. He has attended summer courses with Mattia Petrilli and Sara Tenaglia and has observed masterclasses by Paolo Taballione, Andrea Manco, and Francesco Loi. 

In 2025, he won First Prize in Category B of the “Giorgio Girati” Scholarship. 

Francesca Maiella conclude gli studi presso il Conservatorio di Musica “G.Verdi” di Milano diplomandosi con la valutazione di 110/110 e lode. Nel biennio 2022-2024 è allieva del M° A. Oliva presso l’Accademia di Santa Cecilia a Roma. Dal 2021 è primo flauto nell’orchestra OSCoM del Conservatorio di Milano con cui ha eseguito importanti pagine della letteratura sinfonica tra cui la sinfonia n.4 e il concerto per violino e orchestra di Brahms, la sinfonia n.5 di Tchaikovskij, il concerto per pianoforte n.3 di Rachmaninov, “Un americano a Parigi” di Gershwin, la sinfonia n. 3, “Le Festin de l’Araignée”, di Albert Roussel, la sinfonia n. 4 di Bruckner e numerose opere pucciniane. In queste occasioni ha avuto l’onore di suonare sotto la direzione di grandi maestri tra cui Fabio Luisi, Tito Ceccherini, Alessandro Cadario, Pietro Mianiti, Roberto Abbado e Andrea Solinas. Svolge attività concertistica con importanti associazioni italiane quali la Società dei Concerti di Milano per la quale, nell’estate 2024, si è esibita con il pianista Ramin Bahrami. Nonostante la giovane età è vincitrice di numerosi premi tra cui la Borsa di studio “G. Betti” 2024 (Associazione AFI Falaut ets), il primo premio e il “premio speciale Falaut” come miglior flautista al concorso internazionale “Claudio Abbado” 2019, il primo premio assoluto al concorso internazionale “L. Cerritelli” del 2015 e il secondo premio al concorso internazionale “Melos” di Roma del 2016. Dal 2015 è allieva del M° Sir James Galway il quale, nel 2018, le ha consegnato come premio speciale al “Weggis Galway Flute Festival” una Lafin Headjoint, riconoscimento assegnato ai migliori allievi delcorso. Parallelamente agli studi in conservatorio ha partecipato a numerose masterclass con importanti flautisti tra cui Andrea Oliva, Lello Narcisi, Davide Formisano, Claudio Montafia, Silvia Careddu, Kersten McCall, Felix Renggli, Andrea Manco e Rita D’Arcangelo.

Francesca Maiella completed her studies at the “G. Verdi Conservatory of Music in Milan, graduating with top marks: 110 cum laude. Between 2022 and 2024, she studied under Maestro Andrea Oliva at the Accademia di Santa Cecilia in Rome. 

Since 2021, she has been principal flute of the OSCoM Orchestra of the Milan Conservatory, with which she has performed major works of the symphonic repertoire, including Brahms’ Symphony No. 4 and Violin Concerto, Tchaikovsky’s Symphony No. 5, Rachmaninov’s Piano Concerto No. 3, Gershwin’s An American in Paris, Roussel’s Symphony No. 3 Le Festin de l’Araignée, Bruckner’s Symphony No. 4, and numerous Puccini operas. On these occasions, she had the honor of performing under the baton of renowned conductors such as Fabio Luisi, Tito Ceccherini, Alessandro Cadario, Pietro Mianiti, Roberto Abbado, and Andrea Solinas. 

She performs regularly with prominent Italian music organizations, including the Società dei Concerti di Milano, with which she appeared in summer 2024 in a recital alongside pianist Ramin Bahrami. 

Despite her young age, she is the recipient of numerous awards, including the 2024 “G. Betti” Scholarship (AFI Falaut ets Association), First Prize and the “Falaut Special Prize” as Best Flautist at the 2019 “Claudio Abbado” International Competition, Absolute First Prize at the 2015 “L. Cerritelli” International Competition, and Second Prize at the 2016 “Melos” International Competition in Rome. 

Since 2015, she has been a student of Sir James Galway, who in 2018 awarded her a Lafin Headjoint as a special prize at the “Weggis Galway Flute Festival” — an honor reserved for the top students of the course. 

Alongside her conservatory studies, she has participated in numerous masterclasses with esteemed flautists such as Andrea Oliva, Lello Narcisi, Davide Formisano, Claudio Montafia, Silvia Careddu, Kersten McCall, Felix Renggli, Andrea Manco, and Rita D’Arcangelo. 

Irene Girgenti, ha iniziato lo studio del violino all’età di sei anni con il M° Nicolò Lipari, proseguendo poi con il M° Silviu Dima, primo violino di spalla del Teatro Massimo di Palermo. Nell’anno accademico 2021/2022 ha conseguito il diploma accademico di primo livello di violino, con lode, presso il Conservatorio di Stato “A. Toscanini” di Ribera, e nell’a.a. 2023/2024 il diploma accademico di secondo livello in violino, con lode, presso il Conservatorio Statale di Musica “Santa Cecilia” di Roma. Dal 2016 ad oggi frequenta, a Napoli, il Corso annuale di perfezionamento di violino, tenuto dal M° Felice Cusano. Inoltre, ha partecipato al Corso di perfezionamento di passi orchestrali, tenuto dal M° Alessandro Milani, presso Accademia di Musica di Pinerolo (TО), А.А. 2023/2024. Ha frequentato, altresì, le masterclass tenute da Maestri di chiara fama come Felice Cusano (2016, 2017, 2018, 2021, 2022); Alessandro Moccia (2022); Roberto Ranfaldi (2018 e 2019); Boris Belkin (2021); Dejan Bogdanović (2023); Alessandro Milani (2023); Ilaria Cusano (2024). Ha partecipato a diversi concorsi, classificandosi sempre ai primi posti, tra cui: Concorso Internazionale a Campobello di Licata (2016 e 2017); Concorso Nazionale di Musica “Ama Eventi-Armonie Sicane”, Bivona (2018); Concorso Nazionale per Giovani Musicisti di Caccamo (2019); Concorso per Giovani Musicisti “Peppuccia Linares Villani” di Mazara del Vallo (2019); Concorso Musicale Nazionale “Città di Barcellona Pozzo di Gotto” (2019). Ha suonato sia in veste solistica che in varie formazioni orchestrali, in Italia e all’estero. Nel 2020 si è esibita in quartetto d’archi a Roma, presso Piazza di Montecitorio, nell’ambito di un evento a carattere nazionale. Nel 2020 e 2021, con l’Orchestra Sinfonica del Conservatorio “A. Toscanini”, diretta dal M° A. Maniaci, ha partecipato, con il ruolo di primo violino di fila, al concerto di apertura del Festival “Le Dionisiache”, tenutosi presso il prestigioso Teatro greco di Calatafimi – Segesta, mentre nel 2022, con Orchestra Sinfonica e Jazz del Conservatorio “A. Toscanini”, guidata dal M° A. Maniaci, al concerto presso il Teatro antico di Taormina. Nel biennio 2021-2022 è stata componente dell’Orchestra Sinfonica Nazionale dei Conservatori Italiani, partecipando ai seguenti concerti: dicembre 2021, Concerto “Opera Extravaganza” tenutosi a Dubai, Al Wasl Plaza, nell’ambito del palinsesto di Expo, organizzato dal Ministero dell’Università e della Ricerca; aprile 2022, Concerto dei Parchi, tenutosi a Roma presso il Parco della Musica “Ennio Morricone”, organizzato dal Parco Nazionale dell’Abruzzo, Lazio e Molise e dal Parco Gran Paradiso, in collaborazione con il Ministero dell’Università e della Ricerca; dicembre 2022, Concerto tenutosi a Roma presso l’Auditorium della Conciliazione, organizzato dal Ministero dell’Università e della Ricerca. Con l’Orchestra del Conservatorio Statale di Musica Santa Cecilia di Roma ha partecipato ai seguenti concerti: giugno 2023, Concerto con l’Orchestra d’Archi, diretto dal M° Michelangelo Galeati, tenutosi a Roma presso Palazzo Chigi; dicembre 2023, Concerto con l’Orchestra Sinfonica, diretto dal M° Michelangelo Galeati, tenutosi a Roma presso la Sala Accademica del Conservatorio; febbraio 2024, Concerto con l’Orchestra d’Archi, diretto dal M° Michelangelo Galeati, tenutosi a Roma presso Palazzo Valentini. Con Orchestra Giovanile Napolinova ha partecipato al concerto tenutosi a Napoli, aprile 2024, presso la Chiesa Santa Teresa a Chiaia, diretto dal M° Alessandro Moccia, violino solista Felice Cusano e Ilaria Cusano, per il quale è stata pubblicata la critica di Umberto Garberini sul periodico Albatros, giugno 2024. Nel 2024 è risultata idonea alla qualifica di professore d’orchestra, violino di fila, al Teatro Massimo Bellini di Catania (avviso pubblico n. 31 del 22/02/2024), partecipando nel 2024/2025 ai seguenti concerti: Sinfonico-corale “Alla Sorgente della vita”, direttore da M° Vitali Alekseenok; Sinfonico-Corale “A Nord dell’Europa”, direttore Claudia Patané. Conseguita l’idoneità anche al Teatro Olimpico di Vicenza, nel 2025 ha partecipato al Concerto diretto dal M° Giovanni Sollima. Con l’orchestra da camera “I Solisti Virtuosi”, nel mese di dicembre 2024, è stata in tournée in Corea del Sud, partecipando a 5 concerti presso prestigiosi teatri, tra cui al National Theatre of Kore di Seuol. Nel 2025 si è esibita da solista al Concerto tenuto a Napoli, presso la Sala Chopin di Palazzo Mastelloni.

Irene Girgenti began studying violin at age six with Maestro Nicolò Lipari and then with Maestro Silviu Dima, concertmaster of the Teatro Massimo in Palermo. In the 2021/2022 academic year, she earned her first-level academic diploma in violin with honors at the State Conservatory “A. Toscanini” in Ribera, and in 2023/2024 she earned her second-level academic diploma in violin with honors at the State Conservatory of Music “Santa Cecilia” in Rome. 

Since 2016, she has been attending the annual advanced violin course in Naples, taught by Maestro Felice Cusano. She also participated in the orchestral excerpt improvement course held by Maestro Alessandro Milani at the Music Academy of Pinerolo (TO) in 2023/2024. 

She has attended masterclasses with renowned teachers such as Felice Cusano (2016, 2017, 2018, 2021, 2022), Alessandro Moccia (2022), Roberto Ranfaldi (2018 and 2019), Boris Belkin (2021), Dejan Bogdanović (2023), Alessandro Milani (2023), and Ilaria Cusano (2024). 

She has taken part in several competitions, always placing among the top winners, including: 

• International Competition in Campobello di Licata (2016 and 2017) 

• National Music Competition “Ama Eventi-Armonie Sicane,” Bivona (2018) 

• National Competition for Young Musicians of Caccamo (2019) 

• Competition for Young Musicians “Peppuccia Linares Villani” in Mazara del Vallo (2019) 

• National Musical Competition “City of Barcellona Pozzo di Gotto” (2019) 

She has performed both as a soloist and in various orchestral formations in Italy and abroad. In 2020, she performed in a string quartet at Piazza di Montecitorio in Rome during a national event. 

In 2020 and 2021, with the Symphony Orchestra of the Conservatory “A. Toscanini,” conducted by Maestro A. Maniaci, she served as first violin in the opening concert of the “Le Dionisiache” Festival held at the prestigious Greek Theatre of Calatafimi – Segesta. In 2022, she performed with the Symphony and Jazz Orchestra of the Conservatory “A. Toscanini,” also conducted by Maestro A. Maniaci, in a concert at the Ancient Theatre of Taormina. 

Between 2021 and 2022, she was a member of the National Symphony Orchestra of Italian Conservatories, participating in: 

• December 2021: “Opera Extravaganza” concert in Dubai, Al Wasl Plaza, part of Expo, organized by the Ministry of University and Research 

• April 2022: Parks Concert held at Rome’s Ennio Morricone Music Park, organized by the National Parks of Abruzzo, Lazio, and Molise and Gran Paradiso, in collaboration with the Ministry of University and Research 

• December 2022: Concert at the Auditorium della Conciliazione in Rome, organized by the Ministry of University and Research 

With the Orchestra of the State Conservatory of Music Santa Cecilia in Rome, she participated in: 

• June 2023: String Orchestra concert conducted by Maestro Michelangelo Galeati at Palazzo Chigi in Rome 

• December 2023: Symphony Orchestra concert conducted by Maestro Michelangelo Galeati at the Academic Hall of the Conservatory in Rome 

• February 2024: String Orchestra concert conducted by Maestro Michelangelo Galeati at Palazzo Valentini in Rome 

With the Giovanile Napolinova Orchestra, she performed in Naples in April 2024 at Santa Teresa a Chiaia Church, conducted by Maestro Alessandro Moccia, with Felice Cusano and Ilaria Cusano as solo violinists; a review by Umberto Garberini was published in the Albatros journal in June 2024. 

In 2024, she qualified as an orchestra professor, first violin, at the Teatro Massimo Bellini in Catania (public notice no. 31 dated 22/02/2024), participating in the 2024/2025 concerts: 

• Symphony-choral “Alla Sorgente della vita,” conducted by Maestro Vitali Alekseenok 

• Symphony-choral “A Nord dell’Europa,” conducted by Claudia Patané 

Having also qualified for the Teatro Olimpico in Vicenza, in 2025 she performed in a concert conducted by Maestro Giovanni Sollima. 

With the chamber orchestra “I Solisti Virtuosi,” in December 2024, she toured South Korea, performing five concerts at prestigious theaters including the National Theatre of Korea in Seoul. 

In 2025, she performed as a soloist in a concert held in Naples at the Chopin Hall of Palazzo Mastelloni. 

Sara Rordorf è nata l’22 novembre 2007 a Segrate (MI) ed è cittadina italiana. Risiede a Milano.

Nel 2021 ha conseguito il diploma di scuola secondaria presso la Scuola Media Musicale “G. Verdi” di Milano. Attualmente frequenta il quarto anno del Liceo Classico “Setti Carraro Dalla Chiesa” di Milano.

Dal 2024 è iscritta alla classe di violino del Professor Pavel Berman presso il Conservatorio della Svizzera Italiana, a Lugano. In precedenza, ha studiato violino al Conservatorio “G. Verdi” di Milano dal 2018 al 2024, prima con il Professor Christian Anzinger (2018–2021), poi con il Professor Claudio Mondini (2021–2024). Dal 2018 al 2021 ha inoltre frequentato la Milano Music Master School, studiando con i Professori Giovanni Mantovani e Yulia Berinskaya. I suoi studi violinistici sono iniziati presso l’Istituto Musicale Europeo (ISME) di Milano (2014–2018).

Ha preso parte a numerose masterclass di alto perfezionamento: tra il 2023 e il 2024 ha studiato con Pavel Berman presso l’Accademia Perosi di Biella, partecipando anche alle sue masterclass al Mantova Musica Festival (febbraio 2024), al Garda Lake Festival di Desenzano (giugno 2024) e al Chieti Classica (luglio 2024). In precedenza ha seguito masterclass con Claudio Mondini (Bergamo, 2022), Xhiliola Kraja (Lonigo, 2022) e Christian Anzinger (Brescia, 2021).

Nel corso della sua formazione ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui

Primo premio assoluto al Concorso Nazionale di Vimodrone (2024)

Finalista al Talent Music Master Course di Brescia (2021)

Primo premio assoluto e “Ricciolo d’Argento” al Concorso Internazionale Valsesia Musica (2019)

Primo premio assoluto al Concorso Musicale della Scuola Civica “Claudio Abbado” di Milano (2018, 2019)

Primo premio assoluto al Concorso Nazionale di Vimodrone (2018)

Primo premio di categoria (A e B) al Concorso Internazionale “Diapason d’Oro” di Pordenone (2018)

Secondo premio al Concorso Internazionale di Giussano (2017)

Si è esibita regolarmente come solista dal 2016 al 2024, con accompagnamento pianistico in numerosi concerti organizzati dall’Associazione “Clavicembalo Verde” di Milano e dai “Salotti Musicali” di Vimodrone. Ha inoltre partecipato ai concerti finali di importanti festival: nel settembre 2022 al “Città Alta Chamber Music” di Bergamo, nel luglio 2022 al festival “Vacanze Musicali” di Lonigo sia come solista con pianoforte sia in quartetto, e nello stesso mese come solista con orchestra al Talent Music Master Festival di Brescia. Tra il 2018 e il 2019 ha preso parte alla “Maratona Musicale” organizzata dalla Milano Music Master School.

Sara Rordorf was born on November 11, 2007, in Segrate (MI), and she is an Italian citizen. She currently resides in Milan.
In 2021, she obtained her secondary school diploma from the “G. Verdi” Musical Middle School in Milan. She is currently attending the fourth year of the Classical High School “Setti Carraro Dalla Chiesa” in Milan. 

Since 2024, she has been enrolled in the violin class of Professor Pavel Berman at the Conservatory of Italian Switzerland in Lugano. Previously, she studied violin at the “G. Verdi” Conservatory in Milan from 2018 to 2024, first with Professor Christian Anzinger (2018–2021), then with Professor Claudio Mondini (2021–2024). From 2018 to 2021, she also attended the Milano Music Master School, studying with Professors Giovanni Mantovani and Yulia Berinskaya. Her violin studies began at the European Music Institute (ISME) in Milan (2014–2018). 

She has participated in numerous advanced masterclasses: between 2023 and 2024, she studied with Pavel Berman at the Perosi Academy in Biella and also attended his masterclasses at the Mantova Musica Festival (February 2024), Garda Lake Festival in Desenzano (June 2024), and Chieti Classica (July 2024). Previously, she took masterclasses with Claudio Mondini (Bergamo, 2022), Xhiliola Kraja (Lonigo, 2022), and Christian Anzinger (Brescia, 2021). 

Throughout her training, she has received numerous awards, including: 

• First prize overall at the National Competition of Vimodrone (2024) 

• Finalist at the Talent Music Master Course in Brescia (2021) 

• First prize overall and “Silver Curl” at the Valsesia Musica International Competition (2019) 

• First prize overall at the “Claudio Abbado” Civic School Music Competition in Milan (2018, 2019) 

• First prize overall at the National Competition of Vimodrone (2018) 

• First prize in categories A and B at the “Diapason d’Oro” International Competition in Pordenone (2018) 

• Second prize at the Giussano International Competition (2017) 

She has regularly performed as a soloist from 2016 to 2024, accompanied by piano, in numerous concerts organized by the “Clavicembalo Verde” Association in Milan and the “Salotti Musicali” of Vimodrone. She also took part in the final concerts of important festivals: in September 2022 at the “Città Alta Chamber Music” in Bergamo; in July 2022 at the “Vacanze Musicali” festival in Lonigo both as a soloist with piano and in a quartet; and in the same month as a soloist with orchestra at the Talent Music Master Festival in Brescia. Between 2018 and 2019, she participated in the “Musical Marathon” organized by the Milano Music Master School. 

Gioele Corrado si avvicina alla musica in tenera età presso la scuola dell’Ente Musicale Verbania, sotto la guida dei Maestri Paolo Milesi e Pasquale Ciocca Vasino. Nel 2017, raggiunge il Conservatorio G. Verdi di Milano, conseguendo il Diploma Accademico di 2° livello con il massimo dei voti sotto la guida del Maestro Angelo Borroni (2022) per poi perfezionarsi con i Maestri Frøydis Ree Wekre, Danilo Stagni, Ettore Bongiovanni, Vladimiro Cainero, Dale Clevenger, Honggang Li, Ermes Giussani, Emanuele Urso, Indrė Baikštytė, Fabio Luisi, Jan Cober, Franco Cesarini e Vincenzo Balzani. Nel biennio 2022/2024 ottiene il diploma per il completamento del Corso di Perfezionamento per Professori d’Orchestra dell’Accademia Teatro alla Scala. Ha all’attivo collaborazioni con importanti istituzioni italiane ed estere, tra cui: Teatro alla Scala, Filarmonica della Scala e Cameristi della Scala; Orchestra Sinfonica Nazionale Rai (1° Corno Assistente); Opera Carlo Felice; Fondazione Teatro Petruzzelli; Orchestra Filarmonica Italiana; Orchestra Camerata Ducale e – in qualità di 1° Corno – con numerose formazioni orchestrali e cameristiche in Italia, Svizzera e Germania, tra cui: Accademia Teatro alla Scala; Divertimento Ensemble; MDI Ensemble; Niederbayerisches Kammerorchester; I Musici di Parma, As.Li.Co. Associazione Lirica e Concertistica; Orchestra di Fiati Accademia; Orchestra di Fiati della Svizzera Italiana; Orchestra ARS Musica e OSCoM Orchestra Sinfonica del Conservatorio di Milano, con la quale incide l’integrale delle sinfonie di Brahms e importanti lavori di Beethoven, Wagner e Schubert quali la sinfonia n° 3 “Eroica”, “Idillio di Sigfrido” e “Sinfonia n° 5”. Tra le collaborazioni più preziose con celebri direttori d’orchestra, si menzionano: Pietro Mianiti, Donato Renzetti, Koen Kessels, Sascha Goetzel, David Coleman, Roberto Abbado, Wolfram Christ, Riccardo Chailly, Michail Pletnëv, Fabio Luisi, James Conlon, Michele Gamba, Robert Trevino, Hannu Lintu, Guido Rimonda, Emmanuel Tjeknavorian, Luigi Piovano, Riccardo Minasi, Pedro Amaral, Simone Ori, Franco Cesarini, Angelo Bolciaghi, Jean-Claude Kolly, Felix Hauswirth, Thomas Trachsel, Julio Awad, Alessandro Cadario, Jan Cober.

Gioele Corrado began his musical journey at a young age at the Ente Musicale Verbania school, under the guidance of Maestri Paolo Milesi and Pasquale Ciocca Vasino. In 2017, he was admitted to the “G. Verdi” Conservatory of Milan, where he earned his Second-Level Academic Diploma with top honors in 2022, studying under Maestro Angelo Borroni. He then continued his advanced training with renowned musicians such as Frøydis Ree Wekre, Danilo Stagni, Ettore Bongiovanni, Vladimiro Cainero, Dale Clevenger, Honggang Li, Ermes Giussani, Emanuele Urso, Indrė Baikštytė, Fabio Luisi, Jan Cober, Franco Cesarini, and Vincenzo Balzani. 

Between 2022 and 2024, he completed the Advanced Specialization Course for Orchestra Musicians at the Accademia Teatro alla Scala. 

He has collaborated with numerous prominent Italian and international institutions, including Teatro alla Scala, Filarmonica della Scala, and Cameristi della Scala; the RAI National Symphony Orchestra (as Assistant Principal Horn); Opera Carlo Felice; Fondazione Teatro Petruzzelli; Orchestra Filarmonica Italiana; Orchestra Camerata Ducale. As Principal Horn, he has performed with several orchestras and chamber ensembles in Italy, Switzerland, and Germany, including the Accademia Teatro alla Scala; Divertimento Ensemble; MDI Ensemble; Niederbayerisches Kammerorchester; I Musici di Parma; As.Li.Co. (Lyrical and Concert Association); Accademia Wind Orchestra; Wind Orchestra of Italian Switzerland; ARS Musica Orchestra; and the OSCoM Symphony Orchestra of the Milan Conservatory, with which he recorded the complete symphonies of Brahms, as well as major works by Beethoven, Wagner, and Schubert, such as Symphony No. 3 Eroica, Siegfried Idyll, and Symphony No. 5. 

Among his most notable collaborations with acclaimed conductors are those with Pietro Mianiti, Donato Renzetti, Koen Kessels, Sascha Goetzel, David Coleman, Roberto Abbado, Wolfram Christ, Riccardo Chailly, Michail Pletnëv, Fabio Luisi, James Conlon, Michele Gamba, Robert Trevino, Hannu Lintu, Guido Rimonda, Emmanuel Tjeknavorian, Luigi Piovano, Riccardo Minasi, Pedro Amaral, Simone Ori, Franco Cesarini, Angelo Bolciaghi, Jean-Claude Kolly, Felix Hauswirth, Thomas Trachsel, Julio Awad, Alessandro Cadario, and Jan Cober. 

Vittoria Di Giambattista nasce ad Atri il 31 Gennaio del 2002. Inizia lo studio del clarinetto all’età di 10 anni. Continua i suoi studi al liceo musicale di Pescara con il Maestro Alfonso Giancaterina. Si è diplomata al liceo musicale (MIBE) nel 2020 con 97/100. Ha conseguito presso il Conservatorio G.Rossini di Pesaro sotto la guida del Maestri. Bosi:

il Diploma accademico

di I livello in clarinetto con la valutazione di 110/110 e il diploma accademico di II livello in clarinetto con la valutazione di 110/110 con lode. Vittoria da piccola ha fatto di formazioni orchestrali e d’insieme come: ”Abruzzo Clarinet Ensamble” Componente interno dal 2016 al 2018 dell’ensamble sotto la guida del Maestro Manuele Filoso. “Complesso Bandistico Città di Picciano” (PE): Nel 2016 con il complesso amatoriale riconosciuto dal Ministero dei Beni e le Attività Culturali come “Gruppo di Musica Popolare e Amatoriale di Interesse Nazionale”, ho partecipato al “World orchestra festival”-Vienna. Il gruppo musicale ha avuto l’onore anche nel 2019 come ospite, di esibirsi al Musikverein nella “Sala Brahms_sala dorata”. “Orchestra Giovanile di Fiati C.Monteverdi” Ripa Teatina (CH). Dal 2016 ad oggi primo clarinetto dell’OGFCM. L’Orchestra ha riscontrato numerosi successi in Ambito Nazionale ed Internazionale, ha collaborato con Maestri di fama mondiale come il Maestro Andrea Giuffredi e il Maestro Marco Pierobon, Maestro Allen Vizzutti. Ha Collaborato con l’attore Enrico Beruschi il quale ha narrato in concerto “Pierino e il Lupo” e “Traviata”. L’orchestra ha inoltre lavorato con il M°Simone Genuini concertando la “Sinfonia n.5” Beethoven (trascrizione per fiati). Recentemente ha iniziato il suo percorso in queste formazioni : “Banda Giovanile Regionale ANBIMA-Regione Marche” l’orchestra di fiati denominata “JAM” ha partecipato al concerto per il “Festival Pucciniano”-Torre Del Lago – agosto2022. La JAM ha tenuto uno stage a Ciampino-Roma e a seguire un concerto presso il Parco Della Musica-Ennio Morricone-Roma nei giorni 28,29,30 luglio 2023. “ANBIMA-Banda Giovanile Sinfonica Nazionale-Roma” che ha debuttato l’otto dicembre 2021 al Teatro del Maggio Musicale Fiorentino. Il concerto del debutto è stato diretto dal Maestro Alessandro Cadario. Ha tenuto il concerto di Natale 2022 presso il Teatro Morlacchi di Perugia sotto la direzione del maestro Stefano Gatta. Nell’estate 2023 l’orchestra ha tenuto un concerto presso il “Nervi Music Ballet Festival 2023” con la direzione del Maestro Capitano di Vascello Antonio Barbagallo, direttore della Banda della Marina Militare.

A maggio 2024 ha partecipato ad un concerto di musica contemporanea con musiche scritte dal Maestro Federico Agostinelli. Si tratta di una composizione per soprano, clarinetto e pianoforte “La casa del tempo”. E nello stesso concerto ha suonato per la prima volta mondiale una composizione dodecafonica per clarinetto e pianoforte scritta da Ludovico Buonamano. Vittoria è risultata idonea ad aprile 2024 per la Youth Abruzzo Simphony Orchestra sotto la guida del Maestro Alan Chircop con il quale ha iniziato la collaborazione con un concerto tenuto il 3 luglio 2024 presso il Teatro Marrucino. A settembre 2024 ha collaborato con l’orchestra sinfonica calabrese in occasione del “Premio Internazionale della Fisarmonica” a Castelfidardo. Vittoria sostiene inoltre Masterclass di clarinetto, tra le più recenti quella con il Maestro Calogero Palermo presso l’Accademia del Colibrì-Pescara. Segue anche corsi di perfezionamento annuali infatti nell’anno 2019/2020 era iscritta alla master annuale con il M°Fabrizio Meloni nell’Accademia del Colibrì-Pescara. Dal dicembre 2023 è iscritta alla master annuale con il Maestro Aron Chiesa terminata a giugno 2024, presso la stessa Accademia. Nell’agosto 2023 e 2024 ha partecipato alla masterclass di musica da camera con concerto finale presso l’accademia ABF (Andrea Bocelli Foundation) di Camerino sotto la guida del Maestro Vincenzo Balzani. Ha partecipato a tre edizioni del workshop del progetto IMP- International Music Program/ Project. L’IMP è un progetto di formazione orchestrale per strumenti a fiato, frutto della collaborazione tra le statunitensi e Conservatori italiani. Il concerto del 21 luglio 2023 ha concluso un’intensa settimana di scambio tra studenti italiani ed americani. L’orchestra è stata diretta da Michele Mangani, docente e referente dell’IMP Project per il Rossini, e da due direttori ospiti: Matthew Schlomer (Interlochen Academy, Michigan) e Wesley Broadnax (University of Northern Colorado). Ha partecipato e partecipa attivamente agli eventi in conservatorio, i più recenti sono stati il concerto intitolato “SMILE” in onore di Santa Cecilia nel teatro Rossini di Pesaro e il concerto con l’orchestra di fiati del conservatorio presso la prefettura di Pesaro in occasione della Festa della Repubblica.

In conservatorio è una studentessa attiva e partecipa a eventi organizzati dall’istituto infatti in occasione del concerto di S. Cecilia 2024/2025 si è esibita con dell’orchestra sinfonica del conservatorio come primo clarinetto presso il Teatro Rossini-Pesaro. Vittoria ha collaborato con la classe di Didattica Musicale come clarinetto solista nella favola musicale “Come andò che Eugenio Difatti divenne musicista” com musiche di M.Mangani e testo di Stefania Lanari. Ha anche partecipato a concorsi musicali, tra i più recenti c’è il “Concorso 22° Premio LAMS MATERA” nel quale ha partecipato nella sezione fiati categoria fino a 23 anni, conseguendo il secondo posto con punteggio di 90/100. Ha partecipato al CIMP nella categoria fiati fino a 25 anni, dove ha conseguito, nel 2022, un punteggio di 97/100 ottenendo il primo premio assoluto, premio “School prize” e borsa di studio.

Vittoria Di Giambattista was born in Atri on January 31, 2002. She began studying the clarinet at the age of 10 and continued her education at the music high school in Pescara with Maestro Alfonso Giancaterina, graduating in 2020 with a score of 97/100. She earned both her First-Level Academic Diploma in Clarinet with a score of 110/110 and her Second-Level Academic Diploma in Clarinet with honors (cum laude) at the G. Rossini Conservatory in Pesaro under the guidance of Maestro Bosi. 

From a young age, Vittoria was involved in various orchestral and ensemble activities, including Abruzzo Clarinet Ensemble (2016–2018) under Maestro Manuele Filoso; Complesso Bandistico Città di Picciano (PE), with which she participated in the World Orchestra Festival in Vienna in 2016 and performed in 2019 as a guest at the Musikverein in the Brahms Hall; and the Orchestra Giovanile di Fiati “C. Monteverdi” in Ripa Teatina (CH), where she has been principal clarinet since 2016. This orchestra has achieved national and international success and collaborated with renowned artists such as Andrea Giuffredi, Marco Pierobon, Allen Vizzutti, and actor Enrico Beruschi. It has also worked with Maestro Simone Genuini on a wind transcription of Beethoven’s Symphony No. 5. 

Recently, she joined the Regional Youth Wind Band ANBIMA–Marche Region (JAM), which performed at the Puccini Festival in Torre del Lago in August 2022 and later gave a concert at Parco della Musica – Ennio Morricone in Rome in July 2023 after a stage in Ciampino. She is also a member of the ANBIMA National Youth Symphonic Wind Orchestra (Rome), which debuted on December 8, 2021, at the Teatro del Maggio Musicale Fiorentino under Maestro Alessandro Cadario. In December 2022, the orchestra gave a Christmas concert at Teatro Morlacchi in Perugia under Maestro Stefano Gatta, and in summer 2023, performed at the Nervi Music Ballet Festival under Maestro Antonio Barbagallo. 

In May 2024, she performed in a contemporary music concert featuring “La casa del tempo,” a piece for soprano, clarinet, and piano by Maestro Federico Agostinelli, and premiered a twelve-tone composition for clarinet and piano by Ludovico Buonamano. 

In April 2024, she was selected for the Youth Abruzzo Symphony Orchestra under Maestro Alan Chircop, debuting on July 3, 2024, at Teatro Marrucino. In September 2024, she collaborated with the Calabrian Symphony Orchestra for the Castelfidardo International Accordion Prize. 

Vittoria regularly attends clarinet masterclasses. Among the most recent are with Maestro Calogero Palermo at the Accademia del Colibrì in Pescara; an annual course in 2019/2020 with Maestro Fabrizio Meloni; and from December 2023 to June 2024, an annual course with Maestro Aron Chiesa. She also attended chamber music masterclasses in August 2023 and 2024 with a final concert at the ABF Academy (Andrea Bocelli Foundation) in Camerino under Maestro Vincenzo Balzani. 

She participated in three editions of the International Music Program (IMP), a wind ensemble training project involving U.S. and Italian conservatories. The July 21, 2023 concert concluded a week of cultural and musical exchange, conducted by Michele Mangani, Matthew Schlomer (Interlochen Academy, Michigan), and Wesley Broadnax (University of Northern Colorado). 

As an active conservatory student, she regularly performs in institutional events. Recently, she took part in the “SMILE” concert for Saint Cecilia at Teatro Rossini in Pesaro and a wind orchestra concert for Republic Day at the Prefecture of Pesaro. For the 2024/2025 Saint Cecilia celebrations, she performed as principal clarinet with the conservatory symphony orchestra at Teatro Rossini. 

She collaborated with the Music Education Department as solo clarinetist in the musical tale “Come andò che Eugenio Difatti divenne musicista” with music by M. Mangani and text by Stefania Lanari. 

Vittoria has also competed in music competitions, including the 22nd LAMS Prize in Matera (2024), where she earned second prize in the winds category (up to age 23) with a score of 90/100. At the 2022 CIMP Competition in the winds category (up to age 25), she won the absolute first prize with a score of 97/100, along with the School Prize and a scholarship. 

Lorenzo Vallini, nato il 5 aprile 2000, proviene da una famiglia di musicisti da diverse generazioni e ha iniziato a studiare musica fin da piccolo, dedicandosi privatamente al pianoforte e partecipando a vari cori di voci bianche. A 18 anni ha scoperto il fagotto, strumento con cui ha deciso di intraprendere un percorso accademico, iscrivendosi al conservatorio per il triennio di fagotto due anni dopo. Ha conseguito il diploma di Scienze Umane presso il liceo Niccolò Machiavelli di Roma (2014-2019) e ha ottenuto il primo livello di fagotto con lode al Conservatorio Domenico Cimarosa di Avellino, sotto la guida dei docenti e Maestri Francesco Bossone e Mauro Russo. Attualmente frequenta il secondo livello al Conservatorio Nicola Sala di Benevento con il Maestro Francesco Bossone, approfondendo inoltre lo studio del fagotto barocco e della dulciana con il docente e Maestro Giovanni Battista Graziadio.

Dal 2009 al 2017 ha studiato pianoforte con le Maestre Chiara Pacini e Mariagrazia Sampaolo, partecipando anche all’Orchestra “Anna Magnani” diretta dal Maestro Roberto Nobilio, con cui si è esibito in importanti sedi come il Teatro dell’Opera di Roma durante la “Giornata Verdiana” del 2013 e l’aula magna della Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Roma Tre.

Ha iniziato lo studio del fagotto nel 2018 con il Maestro Francesco Bossone e ha collaborato con diverse orchestre tra cui Pueri Symphonici, Ensemble Enarmonia, I Concerti nel Tempio (ICNT), Cappella Musicale Costantina (CMC), Nova Amadeus, Orchestra Giovanile Fontane di Roma (OGFR), Chigi Orchestra, Orchestra della Franciacorta e Denver Symphony Orchestra (DSO). Attualmente è primo fagotto dell’Orchestra Giovanile Fontane di Roma.

Lorenzo ha suonato in numerose occasioni sia in Italia che all’estero, esibendosi in contesti di rilievo come il Gran Ballo Viennese a Roma (2019), la Basilica di San Pietro in Vincoli (Roma, 2019), la Basilica di San Giovanni in Laterano (Roma, 2021), l’Aula Magna della Corte di Cassazione (Roma, dal 2022), i Giardini “La Mortella” a Ischia (dal 2023), il Festival di Noto (2024), la Rashid Library a Dubai (2024), l’Ambasciata Italiana a Vienna (2024), l’Auditorium Santo Stefano a Firenze (2024), la Chiesa di Santa Maria della Pietà a Venezia (2024) e il Palasport di Roma durante il “Ad Astra Tour” con Il Volo (2025). Ha lavorato sotto la direzione di Maestri quali Carlo Goldstein, Raffaele Napoli, Stefano Mastrangelo, Adriano Melchiorre e Giacomo Sagripanti e ha partecipato più volte alle stagioni concertistiche dei Teatri Ghione, Italia e Vascello di Roma (dal 2023). Nel 2025 ha inoltre provato con la Senior Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia nella Sala Santa Cecilia al Parco della Musica di Roma.

Lorenzo Vallini, born on April 5, 2000, comes from a family of musicians spanning several generations and began studying music at a young age, taking private piano lessons and participating in various children’s choirs. At the age of 18, he discovered the bassoon, the instrument that inspired him to pursue an academic path in music. Two years later, he enrolled in a bachelor’s program in bassoon performance at the conservatory. 

He completed his high school studies in Human Sciences at the Niccolò Machiavelli High School in Rome (2014–2019) and earned his First-Level Diploma in Bassoon with honors from the Domenico Cimarosa Conservatory in Avellino, studying under Professors and Maestri Francesco Bossone and Mauro Russo. He is currently enrolled in the Second-Level Diploma program at the Nicola Sala Conservatory in Benevento, continuing his studies with Maestro Francesco Bossone, while also exploring baroque bassoon and dulcian with Maestro Giovanni Battista Graziadio. 

From 2009 to 2017, he studied piano with Maestre Chiara Pacini and Mariagrazia Sampaolo, and took part in the “Anna Magnani” Orchestra conducted by Maestro Roberto Nobilio. With this ensemble, he performed in prestigious venues such as the Teatro dell’Opera di Roma during the “Verdian Day” in 2013 and the Aula Magna of the Faculty of Letters and Philosophy at Roma Tre University. 

He began studying bassoon in 2018 with Maestro Francesco Bossone and has since collaborated with several orchestras, including Pueri Symphonici, Ensemble Enarmonia, I Concerti nel Tempio (ICNT), Cappella Musicale Costantina (CMC), Nova Amadeus, Orchestra Giovanile Fontane di Roma (OGFR), Chigi Orchestra, Orchestra della Franciacorta, and the Denver Symphony Orchestra (DSO). He currently serves as principal bassoonist of the Orchestra Giovanile Fontane di Roma. 

Lorenzo has performed widely both in Italy and abroad, appearing in prestigious venues and events such as the Viennese Grand Ball in Rome (2019), the Basilica of San Pietro in Vincoli (Rome, 2019), the Basilica of San Giovanni in Laterano (Rome, 2021), the Great Hall of the Court of Cassation (Rome, since 2022), the La Mortella Gardens in Ischia (since 2023), the Noto Festival (2024), the Rashid Library in Dubai (2024), the Italian Embassy in Vienna (2024), the Auditorium Santo Stefano in Florence (2024), the Church of Santa Maria della Pietà in Venice (2024), and the Rome Sports Palace (Palasport) during the “Ad Astra Tour” with Il Volo (2025). 

He has performed under the baton of conductors such as Carlo Goldstein, Raffaele Napoli, Stefano Mastrangelo, Adriano Melchiorre, and Giacomo Sagripanti, and has regularly taken part in concert seasons at the Ghione, Italia, and Vascello Theaters in Rome since 2023. In 2025, he also had the opportunity to rehearse with the Senior Orchestra of the Accademia di Santa Cecilia in the Sala Santa Cecilia at the Parco della Musica in Rome. 

Eleonora Fiorentini ha conseguito nel 2020 il Diploma accademico di primo livello in sassofono con la votazione di 110 e lode presso il Conservatorio “G. Rossini” di Pesaro. Nello stesso istituto ha proseguito gli studi sotto la guida del Maestro Federico Mondelci, ottenendo nel 2022 il Diploma accademico di secondo livello in sassofono con la votazione di 110 e lode e menzione d’onore.

Attualmente frequenta il corso di Laurea magistrale in Musica di insieme presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano, sotto la guida della Maestra Emanuela Piemonti.

Inoltre, prosegue gli studi come oboista iniziati con i Maestri M. Feliciani, L. Franca, ora sotto la guida del M. P. Mandelli, presso il Conservatorio “G.Rossini” di Pesaro.

E’ risultata tre volte vincitrice della borsa di studio per studenti meritevoli del Conservatorio “G.Rossini” di Pesaro (a.a 2016/17, a.a 2019/20 e a.a. 2020/21).

Ha rappresentato nel 2018 il Conservatorio di Pesaro in America, dove si è esibita portando in prima mondiale la “Suite I” per sassofono solo di Michele Mangani.

Ha collaborato con importanti orchestre sinfoniche, tra cui l’Orchestra Filarmonica Marchigiana (FORM), l’Orchestra Sinfonica “G. Rossini” e l’Orchestra Sinfonica Olimpia.

Nel 2021 viene selezionata durante la Masterclass di musica da camera per fiati e pianoforte tenuta dal Maestro Vincenzo Balzani per esibirsi per la Fondazione Andrea Bocelli presso l’arena Sferisterio di Macerata con la pianista Xing Chang in occasione della serata “E Lucevan le Stelle”.

Nel 2023 vince il primo premio al Concorso Internazionale Musicale Città di Pesaro per la categoria fiati solisti.

E’ parte, in qualità di saxofono sopranino, dell’ Orchestra Giovanile Italiana di Saxofoni, guidata dal Maestro Federico Mondelci.

Si dedica anche alla musica contemporanea, e ha dato prime esecuzioni di brani di Danilo Comitini (“In un Momento” per sax soprano e pianoforte) e Federico Augusto Agostinelli (Elegia per sax contralto e pianoforte).

E’ in duo con la talentuosa pianista Xing Chang, con la quale si esibisce dal 2021. A partire dal palco dell’accademia di Musica “F. Corelli” di Camerino, il duo continua il suo percorso artistico in giro per l’Italia: grazie all’ ABF (Andrea Bocelli Foundation) si esibisce al teatro Comunale di Piacenza e al Salone dei Cinquecento del Palazzo Vecchio a Firenze. Supportato dall’associazione Pianofriends e dal M. Vincenzo Balzani, il duo si è esibito anche a Roma per i concerti del tempietto al Teatro Marcello e a Milano per la Società dei Concerti.

Nel 2024 il duo ha portato la propria attività concertistica anche in Cina, esibendosi in diverse sale di Shenzhen, tra cui la prestigiosa Shenzhen Concert Hall.

Eleonora Fiorentini earned her First-Level Academic Diploma in Saxophone with highest honors (110 cum laude) in 2020 from the G. Rossini Conservatory in Pesaro. She continued her studies at the same institution under the guidance of Maestro Federico Mondelci, obtaining her Second-Level Academic Diploma in Saxophone in 2022, again with top marks (110 cum laude) and honorable mention. 

She is currently enrolled in the Master’s program in Chamber Music at the G. Verdi Conservatory in Milan, studying under Maestra Emanuela Piemonti. 

In addition, she continues her oboe studies—begun with Maestri M. Feliciani and L. Franca—under Maestro P. Mandelli at the G. Rossini Conservatory in Pesaro. 

Eleonora has been awarded the G. Rossini Conservatory merit scholarship three times (academic years 2016/17, 2019/20, and 2020/21). 

In 2018, she represented the Pesaro Conservatory in the United States, where she performed the world premiere of “Suite I” for solo saxophone by Michele Mangani. 

She has collaborated with leading symphony orchestras, including the Filarmonica Marchigiana Orchestra (FORM), the “G. Rossini” Symphony Orchestra, and the Olimpia Symphony Orchestra. 

In 2021, she was selected during a chamber music masterclass for winds and piano held by Maestro Vincenzo Balzani to perform at the Sferisterio Arena in Macerata for the Andrea Bocelli Foundation’s “E Lucevan le Stelle” event, together with pianist Xing Chang. 

In 2023, she won First Prize in the solo wind instrument category at the Pesaro International Music Competition. 

She is a member of the Italian Youth Saxophone Orchestra, performing on sopranino saxophone under the direction of Maestro Federico Mondelci. 

Passionate about contemporary music, Eleonora has premiered works such as “In un Momento” for soprano saxophone and piano by Danilo Comitini and “Elegia” for alto saxophone and piano by Federico Augusto Agostinelli. 

She has been performing in duo with the talented pianist Xing Chang since 2021. Their artistic journey began at the F. Corelli Music Academy in Camerino and has since taken them across Italy. Thanks to the Andrea Bocelli Foundation, they have performed at the Teatro Comunale in Piacenza and the Salone dei Cinquecento in Florence’s Palazzo Vecchio. Supported by Pianofriends and Maestro Vincenzo Balzani, the duo has also performed in Rome for the Concerti del Tempietto at Teatro Marcello and in Milan for the Società dei Concerti. 

In 2024, the duo extended their concert activity internationally with a tour in China, performing in various venues in Shenzhen, including the prestigious Shenzhen Concert Hall.